Docente

Maria Chiara Gianolla: dopo aver compiuto studi classici ed essersi laureata e dottorata in Filosofia Estetica, si diploma alla “Scuola Romana dei Fumetti”. Terminati gli studi comincia a lavorare come grafica, illustratrice freelance e storyboard artist, realizzando locandine, grafiche, copertine, pitture murali e contributi vari, soprattutto per la scena artistica underground e indipendente. In un secondo momento approda al fumetto con serie web e progetti editoriali, propri e in collaborazione con sceneggiatori. Nel 2018 debutta sul web con il suo primo fumetto “Miss Unicorn” (https://missunicornmc.wordpress.com/) che in pochi mesi diviene rivista cartacea autoprodotta. Altri progetti editoriali sono attualmente in lavorazione. Nel 2015 fonda e dirige a Roma la Scuola Popolare “Fumetto e Illustrazione Lab Puzzle” (https://www.facebook.com/fumetto.puzzle/) dove attualmente insegna. Conduce laboratori di fumetto per grandi e piccini presso scuole, associazioni, librerie, cooperative e presso il “Carcere di Rebibbia”. E’ docente e referente di fumetto per “Maxxi Museo Nazionali delle arti del XXI secolo” e “Save The Children”.

Programma LIV 1

Lezione 1.
- Breve introduzione ai linguaggi specifici del fumetto.

Lezione 2.
- Schema e proporzioni della figura umana, recitazione, inquadrature.

Lezione 3.
- Introduzione alla prospettiva, inquadrature e racconto di luoghi e ambienti.

Lezione 4.
- Interazione tra personaggi e ambienti: profondità di campo e regole della composizione.

Lezione 5.
- Costruzione del Patos e Story Telling.

Lezione 6.
- Anatomia: il viso e le espressioni.

Lezione 7.
- Anatomia: mani, piedi, braccia, gambe, movimenti.

Lezione 8.
- Teoria delle ombre.

Programma LIV 2

Lezione 1.
- Inventare una storia: il viaggio dell’eroe.

Lezione 2.
- Protagonista, antagonista e personaggi secondari.

Lezione 3.
- Come si struttura un racconto a fumetti: gabbia, layout, storyboard.

Lezione 4.
- Caratterizzazione dei personaggi.

Lezione 5.
- Elaborazione della propria storia a fumetti.

Lezione 6.
- Inchiostrazione.

Lezione 7.
- Composizione della copertina.

Lezione 8.
- Correzione tavole.

Docente

Giorgia Spigarelli: Fotografa professionista specializzata in eventi, book fotografici, corsi, reportage. Consegue il Diploma alla Scuola di Formazione Professionale di Fotografia presso l’Accademia Fotografica Cromatica di Roma con la votazione di 30/30, con cui diventa una docente qualificata ed abilitata all’insegnamento dalla Regione Lazio.
Sempre a Roma consegue la Laurea in Sociologia e il Diploma di Mediatore interculturale: da diversi anni fonde questi 3 percorsi per creare e condurre laboratori e corsi esclusivi di fotografia ed educazione visiva in diversi ambiti dalle scuole primarie e secondarie alle librerie, dalle Associazioni alle biblioteche, ecc.

Programma

Lezione 1 - I Maestri del Reportage.
- Significato di fotografia e brevi cenni sulla sua storia.
- La macchina fotografica: tipologie di macchine fotografiche, obiettivi ed attrezzatura.
- Come funziona il processo fotografico.
- Cos’è un reportage.
- Visione, analisi e discussione di reportage fotografici significativi.

Lezione 2 - Fotografare non è fare foto.
- La differenza tra fotografare e fare foto.
- I diversi obiettivi: come cambia l’angolo di ripresa e come cambia la prospettiva al variare delle focale.
- Visione, analisi e discussione di reportage fotografici significativi.

Lezione 3 - La Composizione e la scelta del soggetto. 
- La composizione e l’inquadratura: i centri d’interesse e la regola dei terzi, orizzontale vs verticale, la simmetria, la cornice naturale, ripresa dall’alto o dal basso, assecondare lo sguardo e il movimento, Scelta del tema del reportage di gruppo.
- Visione, analisi e discussione di reportage fotografici significativi.

Lezione 4 - Vademecum per una scelta ragionata del soggetto.
- Il diaframma: come agire sulla profondità di campo.
- Saper osservare ed allenare lo sguardo.
- Ogni allievo propone e sceglie un soggetto a suo piacimento, sul quale progettare e realizzare un reportage fotografico personale.
- Visione, analisi e discussione di reportage fotografici significativi.

Lezione 5 - Lezione in esterna: si scatta.
- Uscita: gli allievi si cimenteranno co la fotocamera.

Lezione 6 - La corretta Esposizione.
- Che cosa è l’esposizione.
- La scelta dei parametri di scatto: tempo di esposizione e apertura del diaframma.
- Come cambia la fotografia modificando i parametri.
- Visione, analisi e discussione di reportage fotografici significativi.
- Visione e analisi delle foto dei partecipanti.

Lezione 7 - Lezione in esterna: si scatta.
- Uscita: gli allievi si cimenteranno con la fotocamera.

Lezione 8 - La Luce.
- La luce naturale e la luce artificiale.
- I diversi tipi di illuminazione.
- Il controluce.
- La temperatura colore.
- I filtri.
- Visione e analisi delle foto dei partecipanti.
- Visione, analisi e discussione di reportage fotografici significativi

Lezione 9 - Lezione in esterna: si scatta.
- Uscita: gli allievi si cimenteranno con la fotocamera.

Lezione 10 - Raccolta d'immagini.
- Visione, selezione, e raccolta degli scatti dei progetti realizzati da ogni partecipante.
- Visione, analisi e discussione di reportage fotografici significativi.

Lezione 11 - Editing dei progetti realizzati.
- Cenni di Photoshop e sua applicazione alle fotografie scattate durante il corso.

Lezione 12 - Presentazione dei progetti realizzati.
- Visione, analisi, elaborazione, presentazione e commento dei lavori finali prodotti dagli allievi.

Docente

Giorgia Spigarelli: Fotografa professionista specializzata in eventi, book fotografici, corsi, reportage. Consegue il Diploma alla Scuola di Formazione Professionale di Fotografia presso l’Accademia Fotografica Cromatica di Roma con la votazione di 30/30, con cui diventa una docente qualificata ed abilitata all’insegnamento dalla Regione Lazio. Sempre a Roma consegue la Laurea in Sociologia e il Diploma di Mediatore interculturale: da diversi anni fonde questi 3 percorsi per creare e condurre laboratori e corsi esclusivi di fotografia ed educazione visiva in diversi ambiti dalle scuole primarie e secondarie alle librerie, dalle Associazioni alle biblioteche, ecc.

Programma LIV 1

Lezione 1 - La Fotocamera: ieri e oggi.
- Significato di fotografia e brevi cenni sulla storia della fotografia.
- Come funziona il processo fotografico, pellicola e sensore, analogico e digitale.
- Le diverse componenti della macchinafotografica.
- Visione e commento di fotografie di uno dei “grandi” della fotografia.

Lezione 2 - Gli Obiettivi e la lunghezza focale.
- I diversi obiettivi e i relativi angoli di campo.
- Come cambia l’angolo di ripresa con la lunghezza focale, come cambia la prospettiva, la messa a fuoco manuale e l’autofocus.
- Visione e commento di fotografie di uno dei “grandi” della fotografia.

Lezione 3 - Lenti e Diaframma negli obiettivi.
- Il diaframma: come agire sulla profondità di campo, la focale equivalente nelle fotocamere digitali e il fattore di Crop.
- La sensibilità: gli iso.
- Saper osservare ed allenare lo sguardo.
- Visione e commento di fotografie di uno dei “grandi” della fotografia.

Lezione 4 - La Composizione.
- La composizione e l’inquadratura: i centri d’interesse e la regola dei terzi, orizzontale vs verticale, la simmetria, la cornice naturale, ripresa dall’alto o dal basso, assecondare lo sguardo e assecondare il movimento.
- Visione e commento di fotografie di uno dei “grandi” della fotografia.

Lezione 5 - Mostra Fotografica.
- Uscita: previ accordi con i partecipanti, ci si incontrerà per vedere e commentare insieme una mostra fotografica nella Capitale.

Lezione 6 - La corretta esposizione.
- Che cosa è l’esposizione, la scelta dei parametri di scatto: tempo di esposizione e apertura del diaframma, come cambia la fotografia modificando i parametri.
- Visione e commento di fotografie di uno dei “grandi” della fotografia.

Lezione 7 - Oltre l'esposizione.
- Eventuali problemi legati all’esposizione, il bracketing, la sensibilità elevata, la grana e il rumore.
- Visione e commento di fotografie di uno dei “grandi” della fotografia.

Lezione 8 - Scatto.
- Uscita: lezione pratica, si scatta!

Lezione 9 - La Luce: il pennello del fotografo.
- La luce naturale e la luce artificiale, la direzione della luce, la temperatura colore e il bilanciamento del bianco, i filtri.
- Visione e commento delle fotografie scattate durante l’uscita.
- Visione e commento di fotografie di uno dei “grandi” della fotografia.

Lezione 10 - Scatto.
- Uscita: lezione pratica, si scatta!

Lezione 11 - La Post Produzione.
- Visione e commento delle fotografie scattate durante l’uscita.
- Introduzione alla post produzione e la sua applicazione alle fotografie scattate durante il corso.

Lezione 12 - Raccolta d'immagini.
- Visione, analisi, elaborazione e commento dei lavori finali prodotti dagli studenti.

*l'ordine delle lezioni e le uscite sono indicative e sono soggette a cambiamenti

Programma LIV 2

Lezione 1 - I Diversi generi fotografici.
- La differenza tra fotografare e fare foto.
- I diversi generi fotografici.
- Visione, analisi e discussione di lavori di fotografici significativi nei diversi generi.

Lezione 2 - Il Ritratto.
- Il ritratto: i diversi tagli fotografici.
- La composizione e l’inquadratura.
- Quali obiettivi nei ritratti.
- Visione, analisi e commento di fotografi di ritratti.

Lezione 3 - Lo Studio fotografico.
- La sala di posa.
- Il Flash da studio.
- Gli schemi di luce.

Lezione 4 - In esterna: si scatta.
- Gli alunni scatteranno in una sala di posa.

Lezione 5 - Selezione e presentazione.
- Visione, commento e analisi dei lavori prodotti durante la precedente sessione fotografica.
- Cenni di fotoritocco applicato alla fotografia di ritratto.

Lezione 6 - La Street Photography.
- La storia della Street photography.
- Attrezzatura e approccio per la street.
- Visione e analisi di grandi fotografi di Street.

Lezione 7 - In esterna: si scatta (Street Photography).
- Gli alunni scatteranno in strada.

Lezione 8 - Selezione e presentazione.
- Visione, commento e analisi dei lavori prodotti durante la precedente sessione fotografica.

Lezione 9 - Still life e foto sportive.
- Visione, analisi e commento di foto di still life e di sport.
- Visione, commento e analisi dei lavori prodotti sul proprio quartiere.

Lezione 10 - In esterna: si scatta (fotografia sportiva).
- Gli alunni scatteranno in esterna.

Lezione 11 - Raccolta di immagini.
- Visione e commento degli scatti della precedente lezione pratica.

Lezione 12 - Presentazione dei progetti realizzati & Mostra.
- Visione, analisi, elaborazione, presentazione, commento e allestimento dei lavori finali prodotti dagli iscritti.
- Allestimento mostra.

Docente

Alessandro Romano: Si diploma presso il Saint Louis College of Music di Roma nel corso di fonia e programmatore MIDI nel 2008. Nel 2010 ottiene il Master in ingegneria del suono presso l’Università di Tor Vergata con la tesi “L’affermazione degli strumenti elettroacustici nella musica popolare ed evoluzione verso la virtualizzazione digitale”. Lavora come tecnico del suono freelance in eventi musicali, spettacoli teatrali ed eventi. Come musicista ha composto e registrato diverse colonne sonore e sonorizzazioni. Ha collaborato con il Fusolab 2.0 in qualità di tecnico del suono nella stagione 2012-2013

Programma

Lezione 1 - Introduzione & presentazione del corso.
- Illustrazione delle caratteristiche e delle problematiche della vita professionale.

Lezione 2 - Gli aspetti del suono.
- Caratteristiche e misure fisiche del suono: ampiezza frequenza fase e loro unità di misura (dB, Hertz, gradi).
- Dominio del tempo e dominio della frequenza.

Lezione 3 - Il percorso del segnale.
- Analisi generale del percorso che il segnale audio compie dall’onda sonora fino alla sua riproduzione mediante altoparlanti.

Lezione 4 - Collegamenti e connettori.
- Analisi degli standard di collegamento tra i vari dispositivi audio che permettono il percorso del segnale.
- La stagebox.

Lezione 5 - I microfoni e le fonti sonore.
- Principi di funzionamento, tipologie ed utilizzo delle principali famiglie di microfoni.
- Caratteristiche delle principali fonti sonore da riprendere in studio e dal vivo.
- Criteri di scelta di microfonazione sia in studio che live

Lezione 6 - Il mixer 1.
- Il Mixer Analogico caratteristiche generali, differenze tra mixer live e mixer studio, connessioni.

Lezione 7 - Il mixer - 2.
- Analisi dei moduli che compongono il mixer audio analogico: preamp, eq, sezione aux, sezione master, sezione bus, routing.

Lezione 8 - Outboard: i processori e gli effetti.
- Cosa è l’outboard e come viene implementata nel percorso del segnale.
- Preamplificatori esterni, Eq grafici e parametrici, processori di dinamica.
- Teoria e pratica degli effetti: phaser, flanger, delay, riverberi, manipolazione audio, implementazione nel percorso del segnale.

Docente

Laura Romano, nata a Roma nel 1985. Autodidatta fin dall’infanzia ho iniziato a disegnare fin da piccolissima. Il percorso scolastico è stato inevitabilmente artistico: liceo artistico e successivamente Accademia di Belle arti di Roma con indirizzo Pittura. Insegno pittura e disegno dal 2018 e parallelamente conduco la mia ricerca artistica pittorica personale presso il mio studio privato.

Programma LIV 1

Lezione 1 - Introduzione al disegno
- Indagine sul materiale base: matite, fogli per schizzi, gomma e gomma pane
- Cenni storici sul disegno e proiezione dei disegni dei grandi artisti
- Primi esercizi di disegno, linee e forme geometriche

Lezione 2 - La linea e l’abbozza
- Indagine espressiva della linea
- Proiezione di bozzetti dei grandi artisti
- Abbozza dal vero a tempo

Lezione 3 - Il chiaroscuro
- Osservazione di luce e ombra
- Varie metodologie di tratteggio
- Esercizi tonali
- Disegno dal vero

Lezione 4 - Disegno dal vero
- Proporzioni, studio della forma e composizione
- Disegno dal vero di una natura morta

Lezione 5 - Introduzione alla pittura e teoria del colore
- Indagine sulle varie tecniche pittoriche: acrilico, olio, acquerello
- Cenni storici sulla pittura e proiezione di opere dei grandi artisti
- Pittura in bianco e nero dal vero (acrilico)

Lezione 6 - Teoria del colore
- Colori primari e secondari
- Tinta, saturazione e chiarezza
- Esercizi sui colori (acrilico)

Lezione 7 - Realizzazione di un quadro 1 (acrilico o acquerello)
- Bozza veloce di un quadro d’autore scelto sul supporto
- Stesura delle colore ombre/mezzitoni/luci

Lezione 8 - Realizzazione di un quadro 2
- Eventuale seconda stesura del colore
- Migliorie e correzioni del quadro
- Conservazione

Programma LIV 2

Lezione 1 - Introduzione al disegno 2
- Indagine sul materiale: grafite, carboncino, sanguigna, carta per ogni supporto, gomma, gomma pane
- Proiezioni di disegni delle varie tecniche grafiche
- Bozze veloci di una natura morta dal vero con i diversi materiali

Lezione 2 - Il paesaggio
- Forme e costruzione delle masse
- Lavorare su diversi piani di lavoro (profondità)
- Realizzazione di un paesaggio con luci e ombre

Lezione 3 - Il ritratto
- Costruzione e proporzioni di un volto
- Studi sui particolari del volto: occhi, naso, bocca, orecchie
- Capelli e barba

Lezione 4 - Il ritratto 2
- Realizzazione grafica con carboncino o grafite o sanguigna di un volto a scelta

Lezione 5 - Tecniche pittoriche
- Indagine sulla pittura a olio e pittura acrilica e tecnica mista
- Supporto di lavoro e realizzazione di una base pittorica
- Espressività e gestualità della pennellata pittura dal vero

Lezione 6 - Teoria del colore
- Colori complementari e terziari
- Il cerchio cromatico di Itten
- Esercizi cromatici e realizzazione di palette di colore

Lezione 7 - Realizzazione di un quadro 1 a tema libero (olio o
acrilico o tecnica mista o acquerello)
- Bozza veloce
- Stesura luci/mezzitoni/ombre

Lezione 8 - Realizzazione di un quadro 2
- Seconda stesura del colore
- Migliorie e correzioni del quadro
- Conservazione

Docente

Giulia Di Giampasquale: Ricercatrice indipendente, Erborista, Operatrice Ayurvedica, Terapeuta Vibrazionale, amante delle Discipline Olistiche e da sempre della Natura come “Madre” e patrimonio di ogni essere vivente. Si è diplomata a pieni voti in Erboristeria con Sergio Bellanza presso la Scuola Scienza e Tecnica del Comune di Roma e si è specializzata in Fitocosmesi con Guido Bonanni presso l’Accademia delle Arti Erboristiche di Roma. Ha conosciuto le modalità di ricerca e raccolta delle piante officinali con l’associazione Hortus Hernicus di Marco Sarandea. Si è introdotta alla Fitoalimurgia ed alla raccolta di erbe spontanee a scopi alimentari con l’associazione Hortus Urbis. Ha approcciato all’apicultura presso l’Associazione ARAL. Ha approcciato alla Fisiognomica con Paolo Ospici. Ha imparato a formulare i colori naturali dalle erbe e dalle terre per la pittura organica e la bioarchitettura con Roland Krappmann. Ha imparato a estrarre i colori naturali dalle piante con Nila Colori di Carlo Ferrara. Ha sperimentato la respirazione costo-diaframmatica e l’emissione vocale per cantanti con tecniche orientali e occidentali con la Logopedista Annalisa Peruzzi. È stata introdotta alla pratica della Meditazione presso l’Ashram Anand Prakash di Rishikesh, in India. Ha conosciuto il respiro yogico completo e le principali tecniche di meditazione yogica con il centro Ananda Yoga di Perugia. Ha praticato l’uso dell’Harmonium nel canto Devozionale con l’associazione Musica in Armonia. Ha praticato le applicazioni della Terapia Verbale, l’uso della Floriterapia e il Massaggio con i Fiori di Bach con Gabriella Mereu. Si è avvicinata alle tecniche esperienziali di Visualizzazione, Ipnosi ed Autoipnosi per il benessere con la dottoressa Francesca Borghi. Si è introdotta all’arte del Macramè con l’associazione Nobody Kills Unicorn e del Micro-macramè con il progetto Nodi di Gioia. Ha studiato Aromaterapia e tecniche di Aroma-massaggio con Angela Panella. Ha conosciuto il Reiki secondo il metodo Usui con Umberto Carmignani ed ha praticato le Costellazioni Familiari con Lorenzo Postacchini presso la Città della Luce. Ha appreso le più importanti manovre di massaggio e formulato le principali preparazioni erboristiche indiane conseguendo un Master di terzo livello come Operatrice Ayurvedica presso il Centro Atharva Veda, in collaborazione con la Chakrapani Ayurveda Clinic & Research Center di Jaipur, in India. Ha approfondito le antiche tecniche ayurvediche di formulazione tradizionale in ambito fitocosmetico, alimentare e medico presso il Panchakarma treatment center Ayur Kuteeram di Gokarna, in India. Ha inoltre conseguito un Master in Medicina Vibrazionale presso il prestigioso Singing Bowl Centre di Kathmandu, in Nepal.

Programma corso Base

Lezione 1 - Infusioni.
- Droghe vegetali ed estratti erboristici, tempi balsamici, raccolta delle droghe, principali tecniche di preparazione, differenza tra principi attivi e fitocomplessi.
- Introduzione alla farmacognosia e alla botanica.
- Infusione: preparazione, dosaggi e posologia.
- Erbario: prima parte.

Lezione 2 - Decozioni.
- Tecniche di essiccazione e conservazione delle droghe, preparazione del “taglio tisana,” scelta ed utilizzo dei testi di riferimento.  
- Introduzione alla strumentazione di laboratorio ed alla vetreria.
- Decozione: preparazione, dosaggi e posologia.
- Erbario: seconda parte.

Lezione 3 - Macerazioni.
- Preparazione di un erbario: raccolta e identificazione, allestimento della camicia, essiccazione, pressatura, conservazione, campionatura e sistemazione.
- I macerati e le macerazioni preventive.
- Macerazione: preparazione, dosaggi e posologia.
- Erbario: terza parte.

Lezione 4 - Tinture Oleose (oleoliti) e Linimenti.
- Gli oleoliti: metodo a bagnomaria, metodo a freddo e metodo a digestione solare.
- Preparazione con pianta fresca o pianta secca, riporto a volume e scelta dell’olio di base.
- Erbario: quarta parte.

Lezione 5 - Estratti Idroalcolici e Tinture Madre.
- Gli alcoliti e gli alcolaturi.
- Le soluzioni idroalcoliche: determinazione della gradazione alcolica, utilizzo di piante secche o fresche, tecniche di sconto dell’acqua e riporto a volume.
- Le “tinture tradizionali” e le “tinture madre” secondo tradizione popolare e secondo Farmacopea Ufficiale.
- I linimenti: tecniche di formulazione e d’uso; preparazione dei linimenti curativi.
- Erbario: quinta parte

Lezione 6 - Sciroppi, Melliti ed Elisir.
- Utilizzo delle soluzioni idroalcoliche nelle preparazioni.
- Gli sciroppi, i melliti, i liquori erboristici e gli elisir.
- Tecniche di preparazione, dosaggi, posologia, conservazione e confezionamento.
- Preparazioni specifiche: rilassanti, antiinfluenzali, lassative, depurative e digestive.
- Erbario: sesta parte.

Lezione 7 - Idroterapia.
- Bagni, semicupi ed altri usi del solvente acqua.
- Introduzione all’Idroterapia: i bagni aromatici e i semicupi caldi e freddi, i semicupi alternati e i semicupi medicati.
- Proprietà e posologia del metodo Kneipp e dei semicupi con frizione, noti come “bagni derivativi”.
- Erbario: settima parte.

Lezione 8 - Argillaterapia.
- Argilla da Bere (legislazione relativa), e Cataplasmi d’Argilla.
- Formulazione di impacchi, impiastri e cataplasmi.
- Argille: tipologie, impieghi e proprietà.
- Tecniche per depurare l’organismo con le argille. maniluvi e pediluvi, applicazioni con argilla.
- Acque d’argilla ed acque argillose.
- Erbario: ottava parte.

Lezione 9 - Pomate 1: Unguenti.
- Classificazione delle pomate e approfondimento sulle cere usate in erboristica.
- Definizione, classificazione e impiego degli unguenti terapeutici e principali dosaggi indicativi per estratti ed essenze utili per arricchire la formulazione e renderla mirata a esigenze specifiche.
- Ricette tradizionali e moderne; tecniche di formulazione.
- Erbario: nona parte.

Lezione 10 - Pomate 2: Ceratum Galeni.
- Preparazione ed uso delle creme erboristiche.
- Principali estrazioni vegetali usate nella preparazione della Ceratum Galeni.
- Formulazioni tradizionali e rielaborazioni.
- Formulazioni specifiche: lenitive, antisettiche, cicatrizzanti, antiinfiammatorie etc.
- Erbario: decima parte.

Lezione 11 - Pomate 3: Paste Galeniche.
- Preparazione ed uso delle paste galeniche.
- Formulazione della pasta all’acqua e della pasta allo zinco; formulazione del linimento noto come “Pasta di Hoffman”.
- Erbe e formulazioni per pomate galeniche a uso specifico: dermatiti, varici, ustioni, etc.
- Erbario: undicesima parte.

Lezione 12 - Pomate 4: Gelificazioni.
- La gelificazione su base acquosa e l’uso degli idrocolloidi in erboristeria.
- I gel idrofili: scelta delle gomme in base agli usi e relative tecniche di utilizzo.
- Formulazioni di base da personalizzare in funzione dell’impiego terapeutico: gli idrogel.
- Erbario: dodicesima parte.